Ce livre introduit à la musique de Jean-Pierre Leguay – instruments seuls, musique de chambre, musique vocale. Il est enrichi d’entretiens, de ses principaux articles écrits pour des colloques et revues, des extraits de lettres. L’ouvrage commente aussi d’amples moments vécus dans l’atelier, observe de près l’artisan au travail, converse avec le compositeur, écoute ce qu’il dit de son oreille, de sa quête, de son horizon, du monde environnant. Des compositeurs, des interprètes, d’anciens étudiants s’expriment avec l’auteur, étudient, scrutent, témoignent ; l’acuité de leur regard accompagne l’approche, ouvre et dilate la perception, capte la vie des œuvres. 

« Dans le voisinage de commentaires analytiques, la lecture de bien des pages ne requiert aucune connaissance technique particulière. Elles parlent de rencontre, de relation entre la musique et l’homme-mélomane, la disponibilité, de l’écoute, de la mémoire, du corps… A un crucial moment de cette relation artistique intervient, ultimement, le nécessaire face-à-face essentiel entre deux êtres. C’est en son cœur intime et unique qu’en dernier ressort, l’homme décide de nouer la relation. » 

Jean-Pierre Leguay

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«  Trois œuvres, trois univers, trois périples : proches dimension, leur densité, la sinuosité de leur parcours, leur conjointe aspiration à l’action, à la contemplation ; enracinés dans le besoin d’espace, de durée, dans l’appel d’un voyage au long cours, d’une quête, d’une conquête.

L’écoute pourrait ainsi les associer en un vaste triptyque. Cependant, la nature idiomatique de chaque dispositif instrumental et la spécificité des principes de composition mis en œuvre soulignent la singularité des trois démarches.

Toutes trois, de même que Le matin sûrement va venir (Ondes Martenot, piano, percussions), Souffle (14 instrumentistes), Aube (orgue et orchestre de chambre) notamment, appartiennent à un corpus de compositions amples, sans mouvements séparés, d’un seul grand vol aux multiples méandres. »

Jean-Pierre Leguay   

« Trois univers croisés : cuivres vivants, généreux largement dynamiques ; orgue riche de fluidités polymorphes, de registrations en grand nombre ; percussions avec la luminosité flamboyante du marimba, les frémissements murmurés ou solaires du tam-tam, les impacts francs et les enveloppants roulements des peaux. A deux fresques rhapsodiques : Granit et Péan I, tour à tour rutilantes, veloutées, tendres aussi, répondent Péan II que tissent l’intimité de la musique de chambre, la rhétorique des dialogues concertants, l’allégresse à ciel ouvert, et Chant d’airain avec sa déclamation de tribun qu’épanouit la complicité de l’acoustique environnante. L’orgue seul intervient dans Capriccio pour quatre mains, et une improvisation par moi-même, sorte de signature, de trait d’union entre l’ensemble du programme écrit et aujourd’hui. »

Jean-Pierre Leguay